大人小孩都爱看！儿童剧《崂山道士》11月2日魔幻来袭

这次“崂山道士”不只学会了穿墙术

青岛市话剧院创排创意儿童剧《崂山道士》11月2日魔幻来袭

青岛日报/青岛观/青报网讯 还记得上世纪80年代上海美术电影制片厂的木偶动画片《崂山道士》吗？这个与青岛崂山相关联，脱胎于《聊斋志异》中短短数行的经典故事，即将作为青岛市话剧院重点打造的儿童剧原创精品，搬上舞台，首演将于11月2日登陆青话小剧场。这次“崂山道士”仙山求道，可不只学会了穿墙术。

在10月15日下午市话剧院三楼排练厅举行的媒体见面会上，尽管10分钟的剧情开场展示只穿了黑色的排练服，演员们的表演还是让现场的大人和小孩子一起时而会心捧腹。舞美到表演形式上的创新，充满漫画式幽默和童趣气质的演绎，让所有人耳目一新。

该剧将于11月2、3、9、10日上午10点半，2、9日下午3点半在青话小剧场上演。

文化启蒙！把地域特色和传统文化以有趣方式传递给孩子

来自上海话剧艺术中心的特邀导演郭洪波，一直致力于传统文化题材儿童剧创作，此前在青岛上演的《花木兰》《国学小戏班》《二十四个奶奶》等作品都出自他的手笔，其中《二十四个奶奶》前不久更是在塞尔维亚一举拿下了第26届苏博蒂察国际儿童戏剧节唯一最高奖项“最佳剧目奖”以及两个“最佳表演奖”。

郭洪波说，这次《崂山道士》的创作，最初源自青话有关地域文化传统题材创作的“命题作文”，为此创作团队专门到青岛崂山、天后宫、市博物馆等地采风，还去到了崂山里那堵带给蒲松龄创作灵感的“穿墙之墙”，它也给了郭洪波舞台创作的灵感。不过到底如何表现穿墙，郭洪波却卖起了关子，称现场一定会让观众惊叫起来。

青岛浓厚的地域文化特色给郭洪波留下深刻印象，他在这部儿童剧中杂糅了包括胶州秧歌、海洋文化在内的地域特色元素，还有太极拳、剑，八卦掌等传统文化元素。他特别展示了一支只有崂山渔民使用的画有蓝黑相间特殊符号的木桨，这些元素都会在舞台美术设计中得以体现。“我们有许多传统的宝贵的东西，完全可以与西方文化相媲美，让我们引以为傲，却被现代人忽略掉了。”

他希望通过这样一部“魔幻”色彩的儿童剧，唤起孩子甚至是成年人对传统文化的兴趣和热爱。“把优秀传统文化题材剧目搬上舞台，让孩子喜欢中国文化，了解地域的传统，这是最好的启蒙。”

告别低幼！这一定是一部大人没时间看手机的儿童剧

还记得《崂山道士》的经典剧情吗？一个叫“王七”的书生只想求仙得道，拜得仙师，却受不了山中艰苦的劳动生活，只投机取巧地学得了穿墙之术，最终将仙术用在歪门邪道而一无所获。在青话版儿童剧《崂山道士》里，除了经典的穿墙之术，你也一定会看到月中嫦娥起舞的唯美经典段落。

但在保留经典故事框架的基础上，郭洪波还是对剧情进行了大刀阔斧的改造。剧中加了拜师路上的重重偶遇，青岛独有的渔民文化，茶文化就在此处得以彰显，而更重要的是，全剧的主题思想也在这番经历中提炼出来：“它告诉我们，返朴归真、踏实自然的日常生活，就是我们一心想去求得的仙法之道。”

郭洪波一再表示，这一定是一部老少皆宜，让家长在剧场也坐得住的儿童剧。“我最不喜欢的是在剧场里，孩子们看得很开心，而家长们却在一边无聊地玩儿手机。这一定是一部成人也看得进去，让他们没时间看手机的儿童剧。”据悉，此前，为了映证这部剧的观众反应，剧组在排练时就不断请小观众和大朋友们来观看，结果他们都很喜欢，“我相信，这部戏一定是各个年龄段的观众都喜欢，三代人可以一起看。这不是广告。”

极简风格！谁说儿童剧的色彩就要“BLINGBLING”（闪亮炫目的）

据说，在排练正式开启前，话剧院特别进行了为期十天的戏剧工作坊活动。和以往的传统话剧不同，《崂山道士》借鉴了中国传统戏曲的身段元素，这就要求演员不仅要在形体上有扎实的基本功，还要善于巧妙运用道具来配合身段、手势的表演，外化内心情感。

郭洪波透露，剧中只有十位演员，他们不仅要在不同的场景中饰演不同的角色，还要融入舞台换景，成为舞台环境的一部分，几乎每个演员都要承担四到五个角色和换景道具的功用。比如，开场处会飞的桌椅，拦路打斗的公鸡，被捆绑的猪，就都是由演员操控演绎完成的。这样的设计自然增加了舞台的灵动性和趣味性，但多造型、多场景的角色转换也给演员带来了大挑战。此外，剧组还特聘了两位舞蹈老师，专门负责剧中太极武术、肢体动作的培训和排演。

极简主义的舞美也成为这部剧的一大特色。借助肢体舞蹈、木偶、皮影等多种艺术手段，礼仪、茶道、太极等中华传统文化大行其道，融合于“写意水墨”的极简视觉呈现中。据透露，这次戏服没有以往儿童剧炫目的色彩，而是采用渐变的染色效果，呈现水墨风，再加入古典舞的身法，让这部儿童剧与以往大不同。

“谁说儿童剧的色彩就要‘BLINGBLING’”，我希望他们能够感受到这部戏的‘雅’，孩子应该能够理解传统的中国审美趣味，就像他们能够理解这部剧的内容一样。

（记者 李魏）